sábado, 25 de julio de 2009

Tercera tarea


Esta vez subimos el listón de los compases. El nuevo ejercicio constará de 14 compases incluyendo la coda y contendrá una modulación pasajera al relativo mayor (4+4+4+2).

La tonalidad de partida será sol menor, dos por dos, ritmo armónico a blanca y los tipos de notas de adorno permitidas son las notas de paso, las bordaduras y los retardos, que pueden ser a negra. Debéis usar todos los grados, todas las inversiones de acordes de tres notas (5, 6 y 6/4) y tres tipos de acordes de cuatro notas (dominante, disminuido y diatónico). Poned atención en sus resoluciones.

Deberá incluir obligatoriamente una cadencia rota, una 3ª de picardía, un acorde de 6ª aumentada (de cualquier tipo) y un 6/4 cadencial.

Me lo enviáis a mi buzón como siempre.


Fecha tope de entrega: 16 de agosto


(¡Hasta a Harry Potter le toca estudiar este verano!)

jueves, 16 de julio de 2009

Segunda tarea


De nuevo consiste en escribir un ejercicio de 10 compases con coda (8+2).

Esta vez será en mi menor, dos por dos, ritmo armónico a blanca y los tipos de notas de adorno permitidas son las notas de paso y las bordaduras, que pueden ser a negra. Debéis usar todos los grados, todas las inversiones de acordes de tres notas (5, 6 y 6/4) y tres tipos de acordes de cuatro notas (dominante, disminuido y diatónico). Poned atención en sus resoluciones.

Deberá incluir también un acorde de sobretónica, una 6ª napolitana, una serie de séptimas diatónicas y un 6/4 cadencial.

Me lo enviáis a mi buzón, porfa.

Fecha tope de entrega: 31 de julio

martes, 30 de junio de 2009

Exámenes de septiembre

Ya han salido las fechas de los exámenes de septiembre en la página del conservatorio.

El de armonía es el día 1 de septiembre a las 18h en el Turina.

¡Nos vemos!


Para que no nos durmamos en los laureles, pongo la primera tarea del verano. Consiste en escribir un ejercicio de 10 compases con coda (8+2).

Será en Fa Mayor, dos por dos, la figuración más pequeña a blanca y el único tipo de notas de adorno que se permite es el retardo. Debéis usar todos los grados, todas las inversiones de acordes de tres notas (5, 6 y 6/4) y los cuatro tipos de acordes de cuatro notas (dominante, disminuido, de sensible y diatónico). Poned atención en sus resoluciones.

Deberá incluir también una serie de sextas, una cadencia rota y un 6/4 cadencial.

Aunque parezca mentira, en los diez compases ¡cabe todo!

Me lo enviáis a mi buzón, ¿ok?

Fecha tope de entrega: 16 de julio


domingo, 28 de junio de 2009

Fotos y vídeos del concierto

Aquí llegan los primeros documentos gráficos del concierto. Gracias a May (mi reportera incondicional), Paula Antequera, Cristina Sánchez, Ana Rocío Lama y Ana Delgado por las fotos. Gracias también a Gloria Zapata por el vídeo (¡me llegó!).



Os dejo también los enlaces al programa del concierto (por no andar escribiendo otra vez los autores de los arreglos y los solistas de cada tema), las fotos de los presentadores, del concierto y de la fiesta de despedida, fotos de los ensayos y las grabaciones de los ensayos en mp3.

Que disfrutéis de todo el material como yo he disfrutado de vosotros este curso. ¡Ojalá nos veamos de nuevo al año que viene!

Os deseo un buen veranito, ¡os lo habéis ganado!




01. Presentación del concierto y I can't give you anything but love



02. Take the A train



03. Oh, lady be good



04. Someday my prince will come



05. Misty



06. The shadow of your smile



07. It don't mean a thing



08. Blue bossa



09. In a sentimental mood



10. What a difference a day made



11. My favorite things



12. Makin' whoopee



13. Night and day



14. You don't know what love is



15. Someone to watch over me

sábado, 27 de junio de 2009

Viola da gamba y clave

Como sabéis, el día 10 estuvimos grabando trabajos del último trimestre con algunos instrumentos de música antigua que no se iban a "lucir" en el concierto del 16.


Unos aplausos a Enrique (viola da gamba) y Jotajota (clave) por su interpretación, y a los autores de las piezas que encontraréis aquí.


Los asistentes quedaron muy impresionados con los instrumentos que tocan sus compañeros, auténticas obras de arte.


He aquí una foto de familia con la profe (de izquierda a derecha, Ani, Alicia, Paula, Carlos, yo, Julia, Alba y Ana). Encontraréis el reportaje completo en esta dirección.

miércoles, 24 de junio de 2009

Septiembre

Aún no se sabe exactamente el día (saldrá en breve, os aviso), pero en los primeros días de septiembre será el examen de recuperación para los alumnos que tenéis pendiente la asignatura.

La recuperación consistirá en el análisis de la Bagatela en Sol menor op. 119, nº 1 de Beethoven y en la realización de un ejercicio de armonía a 4 voces.


Os dejo aquí una grabación donde podéis seguir la partitura.



La partitura lista para imprimir (son dos páginas) la encontraréis en este enlace. Tenéis un verano por delante para hacerlo, sólo tenéis que entregármela. Cualquier duda aquí, al tuenti o a mi correo, que estaré encantada de echaros una mano. Soy rápida contestando pero, eso sí, no lo dejéis todo para la última semana porque a lo mejor entonces no me da tiempo.

En cuanto a la realización a 4 voces, será exactamente igual que el que tuvimos que hacer para la 3ª evaluación, 14 compases en 4/4, conteniendo al menos siete de los siguientes elementos:

01. una cadencia rota,
02. un 6/4 cadencial,
03. una 6ª napolitana,
04. una dominante secundaria de tipo 7ª de dominante,
05. una dominante secundaria de tipo 7ª disminuída
06. un acorde de sobretónica
07. una serie de 7ª diatónicas
08. una serie de sextas
09. un acorde de 6ª aumentada
10. una 3ª de picardía

El ejercicio debe modular transitoriamente -por el procedimiento que consideréis oportuno y a la tonalidad que elijáis- y volver de nuevo a la tonalidad inicial, finalizando con una coda.

No se pueden usar notas de adorno.

(Lo pongo en negrita, que en la tercera hubo más de uno que no siguió las instrucciones).

La "gracia" del ejercicio es que no os diré en qué tonalidad lo vamos a hacer hasta el día del examen. Podéis usar para consulta vuestros apuntes, libros o el material que consideréis, aunque -por supuesto- no vale tener un ejercicio preparado para copiar/darme el cambiazo. Sois pocos, ¡lo vais a tener difícil para copiar! ;P

En realidad, tan importante como entender y saber aplicar los elementos que pido es la conducción de voces, así que es ahí donde vais a tener que prestar la máxima atención (movimientos directos y paralelos de 5ª y 8ª, duplicaciones erróneas, resoluciones incorrectas, falsas relaciones...).

Para evitar estas faltas, la solución es practicar. Ahora os dejaré un par de semanitas de descanso y luego iré dando tarea a los que queráis hacerlas. Que nadie se asuste, que ya sé que estamos de vacaciones (¡yo la primera!). Será un ejercicio de 8 compases aproximadamente cada dos semanas, creo que nadie va a estresarse a ese ritmo.

¡Buen verano a todos!

martes, 16 de junio de 2009

El programa del concierto

Aquí lo tenéis, para ir abriendo boca.

Yo quiero sin duda cuando acabemos uno de los carteles del concierto firmado por todos vosotros. ¡A ver cómo lo hacéis en un A4, jajajajajajja!

Todo va a salir estupendamente, ya veréis.

¡Hasta esta tarde!

programa 16.06.09 programa 16.06.09 mquicam


Como véis, he insertado el programa del concierto con el visor de SCRIBD, la herramienta que os recomendé para subir las partituras al blog. El registro es gratuito y los documentos se pueden descargar, editar, compartir e insertar muy fácilmente.


sábado, 13 de junio de 2009

Preparativos para el concierto

PROGRAMA Y CARTEL

El programa está ya casi terminado (faltan algunas confirmaciones pianísticas para acabar de poner todos los nombres), pero el cartel os lo dejo aquí para que vayáis saboreándolo mientras os dejo las "instrucciones" para el concierto.

Nota mental: Nosotros quizás estemos aún más apretados en el escenario.

ENSAYO


Hemos quedado a las 18.30h en el Auditorio del Falla para hacer un breve ensayo. Por supuesto, no pasaremos todo el repertorio, sino que repasaremos un par de cosillas problemáticas y nos dedicaremos a organizarnos para colocarnos rápido, salir, etc.

Será por tanto más bien un ensayo "de ceremonia": dónde nos sentamos, por dónde subimos, cuándo saludamos, cuándo bajamos, etc. La colocación en el escenario la encontraréis aquí.


a) Los solistas (cuerda y viento) se sentarán en el sitio asignado en esa planilla cuando estén tacet o toquen de tutti y saldrán a los atriles de delante cuando toquen como solistas.

b) Los pianistas se sentarán en la primera fila de la parte izquierda (mirando al escenario) del patio de butacas para salir rápidamente sin necesidad de estresarse con tanto foco ahí arriba.

c) Los arreglistas que no tocan se sentarán en la primera fila de la parte derecha (mirando al escenario). La idea es salir a saludar cada uno en los aplausos de su arreglo al pasillo central y subir al escenario todos juntos -yo también subiré, que me conozcan vuestros papis- al final del concierto.


Minus one

Estoy subiendo a esta carpeta algunos mp3 de los ensayos por si queréis estudiar tocando encima (tipo karaoke) para ensayar en casa solos.


CONCIERTO E INDUMENTARIA

El concierto empezará a las 20h puntualísimas. Si por cualquier motivo alguien llegara cuando ha empezado, recuerde entrar por la puerta que está más alejada del escenario para distraer menos a los músicos y al público y se siente en su sitio para que yo vea que ha llegado y no me ponga de los nervios.

Finalmente iremos de negro riguroso. Hágase vuestra voluntad (ganáis vosotros).


PUBLICIDAD: Antes de que toquemos, a las 19.30h, habrá un concierto que también puede estar interesante, por si alguien se apunta:

Antonio Vivaldi. Concierto en Si menor para 4 violines, violoncello, cuerdas y continuo, opus 3, nº 10 (Allegro-Largo-Allegro)
Los solistas son: Angel Manchón Gordon, Marta García García, Miriam Fernández Sánchez y María Suárez Serrano (vln.), Isabel Mª Gómez Serranillos Calderón (vc.) y Luis García Garrido (clave).

FIESTA DE DESPEDIDA

Como dice el refrán "De bien nacidos es ser agradecidos", así que qué menos que invitar a nuestra fiesta de despedida (después del concierto) a la orquesta de cuerda de 2º, a su director y a todos los solistas que se han ofrecido a tocar para nosotros de manera desinteresada.

Para la fiesta llevaremos cada uno al menos una botella de refresco/zumo/batido (lo que os guste, ¡nada de alcohol!) de 2 litros y algo para picar, que puede ir desde una bolsa de gusanitos hasta una tortilla de patatas. Vosotros mismos según la cantidad de invitados que traigais al evento, que no se nos quede nadie sin comer.



Begoña, la secretaria, me ha comunicado la semana pasada que tendremos a nuestra disposición el patio de entrada del Falla (y todas las mesas y sillas que están ahí) hasta las 22.30h.

Yo llevaré también vasos, platos, servilletas, etc. Si alguien quiere aportar cualquier otra cosa en especial, estupendo.

¡Ya huele a vacaciones!

martes, 9 de junio de 2009

Vuestros blogs

AVISO: Se amplía el plazo para retocar los blogs hasta el viernes 12 a las 23.59h.


Recordad que debe contener al menos los siguientes elementos:
  • Partitura de la que parte vuestro trabajo.
  • Partitura de vuestros arreglos (con la del director vale, aunque podéis incluir todas la que queráis).
  • Análisis de la partitura (armónico y formal).
  • Una breve reseña sobre la historia de la canción.
  • Una breve reseña sobre el autor/es.
  • Versiones más famosas (e intérpretes que las dieron a conocer)
  • Imágenes, vídeos e hipervínculos.
Tampoco estaría de más que incluyérais una foto en vuestro perfil.


Cuidad la ortografía (¡no quiero faltas!), la tipografía (nada de ir alternando mayúsculas y minúsculas) y la maquetación (todo justificadito).

Os animo a "cotillear" en los blogs de los compañeros (abajo en la barra lateral derecha) en busca de inspiración. También podéis comentarles cosas que pensáis que les puedan ayudar a mejorar sus trabajos.

domingo, 7 de junio de 2009

Plan para la minisemana

Se acaban las clases, tenemos una minisemana de tres días por delante y se acerca el concierto, así que intensificaremos ensayos y planificaremos al minuto nuestro tiempo.

CLASES DE ARMONÍA

El jueves y el viernes no hay clases en el conservatorio (tenemos puente del Corpus), así que el miércoles de 17 a 19 en el aula 28 os daré los ejercicios y los análisis corregidos, propondré nuevos ejercicios de recuperación a las personas que no los hayan superado y os daré las notas finales de la asignatura. Acaban oficialmente las clases de armonía.

Nota importantísima: Los ejercicios de recuperación deberán serme entregados como muy tarde el lunes 15. No se podrá exceder este plazo bajo ningún concepto, estoy apurando al límite los plazos que me da a mí el conservatorio para poner vuestras notas.



CONCIERTO Y ENSAYOS

Este martes tendremos el último ensayo de la orquesta antes del día del concierto, por lo que haremos algunos ensayos extra sin Salva y sin orquesta para preparar bien nuestras partes de piano y solistas.


Estos ensayos extraordinarios no serán obligatorios, sino que son para aquellas personas que quieran pasar el repertorio para sentirse más seguros, para los que no puedan venir el martes, etc. Yo estaré allí todo el tiempo, e iremos trabajando los temas según vayais llegando vosotros.

El lunes 8 este ensayo será de 20h a 22h en el Turina (ya veremos en qué aula molestamos menos) y el martes 9, de 16.30h a 18.15h en el Turina (ídem lo del aula).



MÚSICA ANTIGUA

Para los instrumentos que no participan en el concierto del 16 estamos organizando una sesión de grabación de vuestros trabajos el miércoles 10 de junio de 16h a 17h en el aula de clave.


Necesito una confirmación de los músicos interesados en participar en la grabación, tanto de los compositores como de los intérpretes.

lunes, 25 de mayo de 2009

Colocación en la orquesta

Como sabéis, esta tarde tengo tribunales de pruebas de acceso y no voy a poder asistir al ensayo -o al menos, no en su totalidad-, así que os dejo aquí las instrucciones para que todo funcione estupendamente.

Para empezar, os informo de que ya tenemos una colocación oficial pactada para el concierto y para los ensayos que nos ahorrará bastantes quebraderos de cabeza. Todos los intérpretes permaneceréis en vuestro sitio durante los ensayos excepto los pianistas, que estarán sentados abajo en primera fila e irán subiendo según el plan.

Siento lo cutre del dibujito, pero con el Paint y dos minutos no se puede hacer mucho más.


LA ORQUESTA


El circulito del centro, como imagináis, es Salva y yo soy el circulito de la izquierda del todo, que seré la regidora y estaré controlando de aquí para allá.

Os descifro las letras (cuando hay una fila, siempre hablo de izquierda a derecha):

Viento
A. Cristina S., Álvaro, Antonio L., Marke, Miguel Mo., Miguel Ma.
B. Laura V., Pedro, Elena R., Manu, Julia, Paula.

Cuerda
C. Laura P., Ángela, Quique, Ani.
D. Paloma, Fran, Alicia, Carmen.
E. Mª Isabel, José G., Pablo, Santi, Sara, Reyes, Alba, Fernando, Ana, Pablo, Antonio, Sandra, Elena, Mª José, Clara.
F. Ana, Pablo, Clara, Paquito, Alejandra, Paloma, Mateo, Héctor.

Percusión
G. Román/Ángel Mu.
H. Miryam


LOS SOLISTAS

Delante se colocarán los solistas de cada tema. En la cuerda, algunos tocaréis desde vuestro asiento en el semicírculo. Los atriles frente al público los ocuparán, de izquierda a derecha, en cada tema:

01. Manu, Elena, Julia y Paula.
02. Miguel Mo.
03. Manu, Elena, Julia y Paula.
04. Enrique, Carmen, Alicia y Ani.
05. Pedro, Enrique, Carmen y Alicia.
06. Cristina, Reyes y Sara.
07. Antonio L. y Marke.
08. Cristina, Reyes y Sara.
09. Manu, Elena, Julia y Paula.
10. Álvaro.
11. Ani, Ángela, Fran y Laura.
12. Manu, Elena, Julia y Paula.
13. Miguel Ma.
14. Laura y Pedro.
15. Pablo y Ana.

El orden de ensayo será el indicado en la última entrada al respecto.

¡Que tengáis un buen ensayo!

jueves, 21 de mayo de 2009

Insertar vídeos en youtube


El botoncito de arriba con la película sólo sirve para subir a blogger vídeos que tenéis en vuestros ordenadores.

Si lo que queréis para vuestros blogs es insertar un vídeo de un sitio online como youtube, arriba tenéis la respuesta.

martes, 19 de mayo de 2009

Libros de armonía


Si tenéis libros de armonía en casa (Piston, Zamacois, etc.) traéroslos, por fa, a clase esta semana, que vamos a hacer un pequeño experimento.

¡Hasta luego!

domingo, 17 de mayo de 2009

Cámara... ¡¡acción!!


¿Será posible que alguien se traiga una cámara a los ensayos? No valen las de los móviles si no tienen una resolución de al menos 3 megapíxeles, que luego al ampliar se ven fatal las fotos (y si hablamos de vídeos, ni os cuento).

Cuantos más reporteros gráficos, más posibilidades de tener buenas fotos.

Recordad que pueden serviros también para ilustrar vuestros trabajos.

Cambios, cambios, cambios


¡Me vais a volver locaaaaaa!

Para poder ajustar la planilla de ensayos a vuestros requisitos he tenido que hacer algunos cambios de plantilla que os comunico a continuación.

Como sabéis, también reforzaremos viento-madera, así que cuando en el listado aparezca un clarinete, seréis todos los clarinetes, y lo mismo sucederá con oboes, flautas y saxos. Álvaro y Cris, todavía no hemos encontrado a alguien que os doble, pero lo haremos.

Nuevos solistas (os mando las partituras ahora mismo):

Blue Bossa - Miriam y Cristina
The shadow of your smile - Miriam, Sara y Reyes
Someone to watch over me - Pablo y Ana M.

Señalo los pianistas (hay bastantes cambios) en el listado de abajo. Los que llevan la (I) son improvisadores.

Así quedaría el nuevo orden de ensayo, dividido en tres bloques:

1. 18.30-19.00

Blue Bossa - Amelia, Ángel S. (I)
You don't know what love is - Amelia
Night & Day - Ángel S.
It don´t mean a thing - José Ramón
I can't give you anything but love - Gloria

2. 19.00-19.30

In a sentimental mood - Ángel M.
Oh, lady be good - Soledad
Makin' whoopee - Carlos
Someone to watch over me - Ana D.
Misty - Paula G.

3. 19.30-20.00

Someday my prince will come - Rosario
My favorite things - Carlos
The shadow of your smile - Soledad
What a different a day made - Rosario
Take the A train - Mª Victoria, Ángel M. (I)


¡Hasta el martes!

miércoles, 13 de mayo de 2009

Trabajar con PDF


Por petición popular dejo aquí los enlaces para descargar dos programitas bastante útiles (y completamente gratuitos) para trabajar con PDF. Uno de ellos es un conversor a pdf y el otro te permite unir documentos en pdf o dividir uno grande en partes, por ejemplo para extraer un fragmento que nos interese.

http://pdfcreator.softonic.com/

Con PDFCreator podrás crear archivos PDF desde cualquier aplicación, desde el Bloc de notas hasta Word, Excel, Finale, etc. Este programa funciona simulando ser una impresora, de esta forma, instalando PDFCreator todas tus aplicaciones con opción para imprimir te permitirán crear archivos PDF. Simplemente vas a la opción imprimir y seleccionas la impresora PDFCreator.

Para cambiar el idioma al español, ir al menú Printer -> Options y elegir la sección Languages. Tras pulsar el botón Refresh List, elige Spanish y pulsa Save.


http://pdf-split-and-merge.softonic.com/

PDF-Split & Merge guarda los formularios, las imágenes y gráficos sin alterarlos en absoluto al unir y dividir. En el primer caso se puede elegir cada qué numero de páginas debe realizarse un corte, realizar una división desigual o dividir el fichero en archivos iguales.


lunes, 11 de mayo de 2009

Ensayos para el (gran) concierto

La semana pasada empezaron los ensayos para el concierto del 16 de junio. La orquesta de cuerda estuvo leyendo por primera vez las partituras que le pasamos a su director y esta semana empiezan los ensayos con nosotros, por lo que necesitamos una buena organización y la colaboración de todos.

Los ensayos tendrán lugar en el Auditorio del Edificio Falla todos los martes de 18.30 a 20h. "Todos los martes" parece mucho, pero en realidad quedan seis ensayos contando con el de mañana y con el día del concierto, por lo que debemos ser serios y respetuosos con nuestro trabajo y con el de los demás.



Cada martes se pasarán los 15 temas que componen nuestro concierto. Haciendo un cálculo aproximado de que perdemos 15 minutos de trabajo real por ensayo (y pocos son) tenemos apenas 5 minutos por partitura; por favor, os pido puntualidad, seriedad y agilidad en los ensayos.

Como hemos hablado en clase, los ensayos son abiertos (para nosotros) y yo voy a estar presente en todos ellos por si surge cualquier cuestión -cambios en las partituras, solistas, etc.- y para organizar el trabajo a modo de regidora. Ni que decir tiene que, aunque no sea necesario asistir a la hora y media de ensayo, no debemos abrir las puertas del auditorio hasta que la orquesta no esté en un cambio de partitura.

Éste será el orden de actuación y, a menos que me indiquéis cualquier otra cosa alguno de los solistas, también el de ensayo, por lo que podéis calcular un cambio de partitura aproximadamente cada cinco minutos y venir a escuchar cuando mejor os venga:

01. I can't give you anything but love - Arr. Julia y Leticia
02. Take the A train - Arr. Alba y Fátima
03. Oh, lady be good - Arr. Verónica y Elena
04. Someday my prince will come - Arr. Paula y Ana R.
05. Misty - Arr. Pedro y Miguel Mo.
06. The shadow of your smile - Arr. Manuel y Gloria
07. It don't mean a thing - Arr. Rosario, Alicia y Enrique G.
08. Blue bossa - Arr. Francisco, Antonio L. y Pablo
09. In a sentimental mood - Arr. Ani e Ismael
10. What a difference a day made - Arr. Antonio M. y Miguel Ma.
11. My favorite things - Arr. Ana D. y Carmen
12. Makin Whoopee - Arr. Eduardo y Gonzalo
13. Night and day - Arr. Marta y Carlos
14. You don't know what love is - Arr. Jotajota y Carlos
15. Someone to watch over me - Arr. Enrique R. y Laura






Los solistas, pianistas y "extras" de estos temas son los siguientes:

01. Paula A. (cl.), Gloria (pno.)
02. Miguel Mo. (tbn.), MªVictoria (pno.), Ángel S. (I)
03. Manuel (cl.), Soledad (pno)
04. Enrique G., Carmen y Alicia (vln.), Alba (pno.)
05. Pedro (ob.), Enrique G., Carmen y Alicia (vln.), Paula G. (pno.)
06. Miriam (vb.), Cristina (fl.), Amelia (pno.)
07. Antonio L. y Marke (tpt.), José Ramón (pno.)
08. Sara y Reyes (fl.), Amelia (pno.), Ángel M. (I)
09. Elena (cl.), Ángela, Fran y Laura P. (vln.), Ángel M. (pno.)
10. Álvaro (sx.), Rosario (pno.)
11. Ani (vln.), Ángela, Fran y Laura P. (vln.), Fátima (pno.)
12. Julia (cl), Pablo y Ana (vla.), Carlos (pno.)
13. Miguel Ma (tbn.), Cristina (fl), Ángel S. (pno.)
14. Laura V. (ob.), Ana D. (pno.)
15. Pablo (vla.), Carlos (pno.)

Ángel Muñoz será nuestro batería oficial.

¡Muchas gracias a todos!

jueves, 7 de mayo de 2009

Trabajos para la 3ª evaluación (II)


Como sabéis, este trimestre es tan cortito que ya estoy posteando las actividades de evaluación, que no nos cojan por sorpresa.

Aparte del análisis de Mozart, tenemos que acabar nuestros blogs -algunos andan algo abandonados- y realizar un ejercicio de armonización a 4 voces.

El ejercicio debe estar escrito en Re mayor, 4/4, 14 compases, y contener al menos siete de los siguientes elementos:

01. una cadencia rota,
02. un 6/4 cadencial,
03. una 6ª napolitana,
04. una dominante secundaria de tipo 7ª de dominante,
05. una dominante secundaria de tipo 7ª disminuída
06. un acorde de sobretónica
07. una serie de 7ª diatónicas
08. una serie de sextas
09. un acorde de 6ª aumentada
10. una 3ª de picardía

El ejercicio debe modular transitoriamente -por el procedimiento que consideréis oportuno y a la tonalidad que elijáis- y volver de nuevo a la tonalidad inicial, finalizando con una coda.

No se pueden usar notas de adorno.

La fecha tope de entrega para las dos actividades es el 5 de junio.

Trabajos para la 3ª Evaluación (I)


¡Se nos acaba el curso!

Con mucho tiempo por delante os dejo aquí un enlace a las partituras de análisis de fin del tercer trimestre, a entregar como muy tarde el 29 de mayo.

Als luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte

Esto es lo que cuentan sobre la obra en la revista de divulgación musical Relafare:
El lied Als Luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte (Cuando Luisa quemó las cartas de su amante infiel) KV 520 fue compuesto el 26 de mayo de 1787 en la habitación de su amigo Gottfried von Jacquin; Mozart se la regala y Jacquin se apropia de la canción (al parecer con el consentimiento del compositor) para dedicársela a la mujer de la cual está enamorado. En un tormentoso do menor que pide a gritos una versión orquestal, este Lied es en realidad una escena dramática en miniatura en la que se alterna la furia del principio con el afecto del compás 3, la melancolía (cc. 5-6), el dolor (cc. 10-11) y la desesperación (cc. 15-19).

Igual que hicimos con el Ave María de Schubert, tenemos que analizarla armónicamente, cifrando por pulsos y señalando las frases. En la melodía debemos señalar un ejemplo de cada uno de los distintos tipos de notas de adorno que aparezcan. SÓLO UNO DE CADA, por favor.

miércoles, 6 de mayo de 2009

Sextas aumentadas II

Analizad los siguientes fragmentos y localizad los acordes de sexta aumentada que utilizan sus compositores. ¿De qué tipos son?

Beethoven, Bagatella en sol menor, op.119, n.1



Schubert, Sonata en La menor, op.42, D.845

Sextas aumentadas I

Los acordes que comprenden el grupo conocido como acordes de sexta aumentada tienen en común ese intervalo característico, que se encuentra entre el bajo y una de las voces superiores. Este acorde se coloca sobre el VI grado del modo menor o sobre el VI grado alterado descendentemente un semitono del modo mayor.

Resuelve sobre el V grado en estado fundamental, o cifrado con acorde de sexta y cuarta (segunda inversión de tónica). La nota que forma con el bajo el intervalo de sexta aumentada, resuelve ascendiendo de segunda menor. Como podemos observar las dos notas implicadas en el intervalo de sexta aumentada, al resolver, forman una octava. La resolución del resto de las notas se atendrá a las premisas de siempre.


Este acorde puede formarse de seis modos distintos:

1. con tercera mayor y sexta aumentada, duplicándose la tercera. Recibe el nombre en algunos tratados de sexta italiana.

2. con cuarta y sexta aumentadas, duplicándose la cuarta.

3. con tercera mayor, cuarta y sexta aumentadas. Recibe el nombre de sexta francesa.

4. con tercera mayor, quinta justa y sexta aumentada. Recibe el nombre de sexta alemana. Al resolver aparecen dos quintas seguidas que son permitidas siempre y cuando no aparezcan entre soprano y bajo.



Las dos siguientes formaciones de sexta aumentadas son sólo utilizables en el modo mayor, resolviendo únicamente al acorde de tónica en segunda inversión.

5. con tercera mayor, cuarta doble aumentada y sexta aumentada. También conocida como sexta suiza.

6. con tercera mayor, quinta y sexta aumentadas.



Podéis encontrar algunos ejercicios de construcción de acordes de sextas aumentadas para ir abriendo boca en este enlace.

Teoría.com


Una página estupenda para repasar lo que sabemos de manera práctica es www.teoria.com.

En el apartado de Ejercicios encontraremos un montón de propuestas para desarrollar destrezas teóricas y auditivas.

Os adelanto que trabajaremos con ella en clase, ¡id echándole un vistazo!

martes, 5 de mayo de 2009

Peleando con Finale

Abro una nueva línea de posts con asuntos del programita que os trae a todos de cabeza.


Hace unos días, Rosario me preguntaba por qué en vez de notas, usando la herramienta speedy, le salían silencios. El problema era porque el programa tiene puesto por defecto que introduces las notas con un teclado midi. Es fácil de arreglar: pinchas en el botón speedy (la corchea que corre), despliegas el menú speedy de la barra de herramientas y le quitas el tick a la opción "Use MIDI device for input". ¡Listo!

Hoy me han preguntado dónde está eso de que finale te "corrija" los ejercicios de armonía. Finale no te los corrige exactamente sino que, por ejemplo, encuentra las quintas y octavas paralelas. Esto está en el menú plug-ins -> Scoring and arranging -> Find parallel motion.

El submenú Scoring and Arranging es muy interesante, investigad un poco y me contáis que habéis sido capaces de hacer.

domingo, 26 de abril de 2009

Asuntos pendientes

Actividades de repaso

En primer lugar, os dejo aquí las tareas para esta semanita "blanca" de clases (en blanco, para algunos) que hablamos. Se trata de un par de ejercicios de repaso que tenéis que entregarme la semana siguiene a la Feria.

a) Inventa un ejercicio en do mayor, ocho compases, usando una cadencia rota, un 6/4 cadencial, una 6ª napolitana y dos dominantes secundarias, una de 7ª de dominante y otra de 7ª disminuída y un acorde de sobretónica.

b) Inventa un ejercicio en la menor, ocho compases, que incluya una serie de 7ª diatónicas, una serie de sextas, 6/4 cadencial y 3ª de picardía.

La fecha tope de recepción es el 8 de mayo. Como siempre, me lo podéis dar en clase, dejarlo en el conservatorio o enviármelo por correo electrónico.


Análisis de nuestras partituras

En segundo lugar, tenemos que hacer también un análisis de la partitura de nuestros standards (desarrollado por escrito) para hacer una puesta en común en clase con nuestro grupo y exponerlo al resto de los compañeros la semana de vuelta.

Este trabajo consistirá en un análisis formal, armónico, melódico y de estilo.


Trabajo para el blog

En tercer lugar, esto sin fecha, podemos ir adelantando trabajo para el blog:

a) Investigar sobre la vida y la obra del autor o autores, buscar algunas fotos, curiosidades, etc.

b) Investigar sobre el standard, letra, autor/es de la letra, historia del standard, curiosidades, grabaciones o versiones más famosas (o peculiares), versiones en distintos estilos , buscar vídeos en youtube...

c) Podemos también investigar sobre la música y los músicos de esa época, sobre el intérprete o los intérpretes que la hicieron famosa, etc.


¡Ánimo, que ya no falta nada!

miércoles, 22 de abril de 2009

Series de séptimas diatónicas

Al igual que sucedía con las séptimas de dominante o las séptimas sobre sensible, las séptimas diatónicas también pueden ser utilizadas en serie. Las series de séptimas diatónicas pueden organizarse de varias formas:

1. Enlazando el acorde fundamental con la segunda inversión o al contrario.


2. Enlazando la primera inversión con la tercera o al contrario. Este tipo de series se realizan únicamente en sentido descendente, enlazando las voces por grados conjuntos o por nota común.


También puede realizarse una serie con el acorde en estado fundamental: el bajo consiste en una sucesión de notas organizadas por intervalos de cuarta ascendente y quinta descendente.

El conjunto de la serie es descendente, el resto de las voces enlaza por grados conjuntos o por nota común. En este tipo de serie hay que ir alternando un acorde de séptima completo con otro incompleto (se suprime la quinta y se duplica la fundamental).



Todos los acordes de séptima que forman estas series son diatónicos excepto el último que puede ser diatónico, de dominante o de sensible, en estado fundamental o invertido.

Si las series están en modo menor no se utilizará nunca la fundamental del VII grado como sensible para evitar, por el movimiento descendente de la serie, el intervalo de segunda aumentada.

sábado, 18 de abril de 2009

Acordes de 7ª diatónica

Sigo con los apuntes de "historias pasadas" para aclarar dudas que me vais planteando en clase. Al final de curso reorganizaré las entradas y las completaré con materia del curso pasado, de manera que tengan un orden lógico en el estudio de la armonía.

Mi intención es preparar un sitio con material de consulta a vuestra medida donde podáis acudir siempre. Espero que os esté siendo de utilidad. Como siempre, se aceptan sugerencias.



Acordes de 7ª diatónica

En sentido estricto, el acorde de séptima diatónica es un acorde triada al cual añadimos una tercera más. La construcción de estos acordes se realiza sobre cualquier grado de la escala a excepción del V y VII, grados que tienen su propio acorde de séptima. El acorde es disonante por la séptima que contiene.

En la utilización de este acorde hay que tener en cuenta que la séptima (nota de resolución obligada) origina una disonancia con la fundamental queen la época barroca debía ser preparada (introducida en el acorde anterior como nota real y en la misma voz) y resuelta (conducida descendentemente por segunda).



Acorde de séptima diatónica sobre el II grado

El acorde fundamental resuelve al V grado, cifrado con acorde de cuarta y sexta (segunda inversión de tónica) o con séptima de dominante en estado fundamental. En este último caso se realiza un acorde de séptima completo y otro incompleto, sin quinta y duplicando la fundamental. Su cifrado es 7.

Los cifrados para la primera, segunda y tercera inversión sonrespectivamente 6/5, 4/3 y dos. La primera y la segunda inversión resuelven al V grado cifrado con acorde de cuarta y sexta o con séptima de dominante en estado fundamental. La tercera inversión resuelve a la sensible cifrada como primera inversión de séptima de dominante o como séptima sobre sensible en estado fundamental.



Acorde de séptima diatónica sobre IV grado

La única diferencia con el anterior caso está en el grado sobre el que se construye el acorde. El cifrado es el mismo. El estado fundamental resuelve al V grado cifrado como acorde de cuarta y sexta o como séptima de dominante en estado fundamental.

La primera inversión resuelve al V grado cifrado como acorde decuarta y sexta o a la sensible cifrado como acorde de séptima sobresensible en estado fundamental.


La segunda inversión resuelve a la sensible cifrada como acorde de séptima de dominante en primera inversión o como acorde deséptima sobre sensible en estado fundamental. La tercera inversión resuelve al II grado en estado fundamental o cifrado como acorde de quinta disminuida sobre sensible en primera inversión.

martes, 14 de abril de 2009

Concierto fin de curso

Ya os contaré más tranquilamente esta semana en clase, pero lo dejo aquí para adelantaros que ya tenemos fecha para el concierto: 16 de junio a las 20h en el Auditorio del Falla, para que vayáis avisando a vuestros padres, amigos, etc. y vosostros mismos os lo apuntéis en vuestras agendas.



Será un concierto compartido con la orquesta de grado medio. Lo nuestro será la primera parte del concierto, antes del descanso, y se tocarán las piezas arregladas e instrumentadas por todos mis alumnos de 2º de armonía.

ALUMNOS DE ARMONÍA: Esta semana tiene que estar terminada la realización y la semana que viene, editamos las partituras. ¡La orquesta tiene que ensayar!

ALUMNOS DE REPENTIZACIÓN: Que no cunda el pánico; no hay que transportar, sólo leer lo que viene en la partitura.

ALUMNOS DE IMPROVISACIÓN: Ya hablaremos de vuestro papel estelar en el concierto, jijijiji...


¡¡Todo el mundo a trabajar!!

miércoles, 1 de abril de 2009

Dominantes secundarias

Cualquier fragmento musical que observemos mostrará numerosas alteraciones cromáticas de las notas de la escala diatónica. Esto no significa necesariamente que haya tenido lugar una modulación.

Como sabemos, la sucesión V-I es la más importante de todas las que se dan en el sistema tonal. Teniendo en cuenta que una dominante es un acorde mayor y una tónica es un acorde tríada mayor o menor, podemos definir una relación de dos acordes como dominante-tónica si cumplen las dos condiciones anteriores.

Por tanto, todo grado puede tener su propia dominante. Así, igual que hablamos del V como dominante del I, podemos hablar del VI como dominante del II, etc., siempre y cuando la relación se ajuste a las condiciones que acabamos de señalar.


Dominante secundaria es, por tanto, cualquier grado diferente del V con la interválica y la función de una dominante.


La dominante secundaria más frecuente es la que se realiza sobre el II grado y recibe el nombre de dominante de la dominante (V-V), por ser dominante del V grado de la tonalidad.


Resolución de la dominante de la dominante

El acorde de séptima de dominante puede colocarse sobre el II grado de una tonalidad, resolviendo a la segunda inversión de tónica (para hacer 6ª y 4ª cadencial) o directamente al acorde de séptima de dominante fundamental de la tonalidad. En este enlace y para una mejor resolución, conviene utilizar el acorde séptima de dominante sobre el II grado incompleto: sin quinta y duplicando la fundamental.


También es habitual encontrárnoslo invertido.


Al igual que el acorde de séptima de dominante, el de novena de dominante en estado fundamental puede colocarse sobre el II grado de una tonalidad, resolviendo a la segunda inversión de tónica, o al acorde de séptima de dominante de la tonalidad.


En ocasiones, no empleamos un acorde séptima o de novena de dominante como dominante secundaria, sino un acorde de séptima sobre la sensible que actúa como uno de novena de dominante sin fundamental (7ª disminuída). Este acorde recibe el nombre de sensible de la dominante (VII-V) y sólo se puede utilizar en estado fundamental o en primera inversión.

martes, 17 de marzo de 2009

Modulación I

Modulación es el proceso melódico-armónico por el que se cambia de tono o de modo en el transcurso de una obra.

Existen varios procedimientos para modular; nosotr@s empezaremos por la modulación diatónica, que es la más común entre tonalidades cercanas*.

El mecanismo de la modulación está determinado por unas normas. La modulación diatónica se realiza por medio de un acorde que tenga doble función, es decir, un acorde que pertenezca tanto a la tonalidad en la que se está como a la tonalidad a la que se va a modular. Este acorde es un elemento puente entre ambas tonalidades.


Para modular de una tonalidad a otra cercana basta también con hacer escuchar el sonido característico de la nueva tonalidad, que generalmente es la sensible, por lo que el acorde apropiado será aquel que contenga la sensible de la nueva tonalidad (acorde de séptima de dominante, novena de dominante y séptima sobre sensible). También puede valernos como sonido característico de la nueva tonalidad su cuarto grado.


Otros dos tipos de modulación -que veremos en mayor profundidad en próximos posts- son la modulación cromática y la modulación enarmónica.

La modulación cromática se caracteriza por emparentar dos tonalidades mediante un acorde que ha sufrido una transformación cromática. Las notas que han de evolucionar cromáticamente deben hacerlo en la misma voz, de lo contrario se produciría una falsa relación cromática.

La modulación enarmónica se produce gracias al uso de acordes que han sufrido una transformación enarmónica total o parcial de sus notas.


*Entre las tonalidades existen unas relaciones de afinidad que se basan en el fenómeno de la resonancia armónica y en el círculo de quintas. Las tonalidades cercanas son:

1) La tonalidad relativa propia de la tonalidad base (comparten la misma armadura).

2) Las tonalidades vecinas, con una alteración más o menos que la tonalidad base (tanto el modo mayor como el menor).

jueves, 5 de marzo de 2009

Trabajos para la 2ª Evaluación

Aquí tenéis los trabajos-examen para la segunda evaluación. Como sabéis, sólo suponen un porcentaje de la nota del trimestre (exactamente el 30%), pero es obligatorio entregarlos. El 70% restante lo constituyen el trabajo semanal (todas esas cosas que voy recogiendo) y las actividades de clase.

Se trata de:

a) Armonización y realización a 4 voces de un bajo SIN NOTAS DE ADORNO. Debemos incluir al menos una dominante secundaria de 7ª de dominante y otra de 7ª disminuída , una cadencia rota, un 6/4 cadencial y una 6ª napolitana. El resto lo dejo a vuestra elección, aunque con un par de 9ªs de dominante y algún acorde de sobretónica estaría contentísima.



b) Análisis armónico de la partitura "Ave María" de Schubert. Ciframos y señalamos las frases. AVISO: POR SUPUESTO, HAY UNA MODULACIÓN. En la melodía debemos señalar un ejemplo de cada uno de los distintos tipos de notas de adorno que aparezcan. SÓLO UNO DE CADA, por favor.



La fecha tope de entrega es el 17 de marzo. Hasta ese día a las 22h me los podéis enviar por mail o entregar en cualquier momento en el conservatorio.

miércoles, 4 de marzo de 2009

Lohengrin

Lohengrin es una ópera romántica en tres actos con música y libreto de Richard Wagner. Fue estrenada en Weimar el 28 de agosto de 1850. La ópera fue un éxito inmediato.


Se la considera la más italiana de las óperas wagnerianas, incluso se acostumbra a interpretar en concierto escenas y fragmentos de la ópera. Así, las partes más conocidas son los preludios del primer y tercer acto, el aria final de Lohengrin In fernem Land y la marcha y coro nupcial, que también se interpreta tradicionalmente en las bodas en algunos países occidentales.

La historia narra un pasaje de la vida de Lohengrin, caballero del Grial e hijo de Parsifal, que viaja al reino de Brabante, reino de Heinrich I, para defender a la princesa Elsa, acusada de un crimen que no cometió.

Si queréis saber más del argumento, pinchad aquí.


Aquí abajo os dejo la reducción para piano de la partitura del coro nupcial para corregir en clase, que nos servirá de "inspiración" en muchas cuestiones para el análisis de Schubert.

¿Alguna pregunta?